Трюки в Photoshop, которыми я пользуюсь каждый день. Быстрая резкость.

Как подсказывает Wakoopa, персональный сервис статистики по используемому софту, я постоянно читаю почту, сижу в чатах, пишу в Notepad2 и работаю в Adobe Photoshop. Много раз читатели этого блога спрашивали, как достигнут тот или иной эффект в моих фотографиях. И всякий раз я ломаю голову, как описать процесс, если в нём задействованы все знания, накопленные за восемь с лишним лет работы в Photoshop. Сегодня мы пойдём другим путём — от частного к общему. Я расскажу о трюках и методах, которыми пользуюсь каждый день.

Человеческий глаз так устроен, что, если на границе перехода от светлого к тёмному светлый чуть-чуть отбелить, а чёрный немного затемнить, картинка покажется чётче. Для этого в Photoshop существует несколько видов фильтров по наведению резкости (Sharpen).

В продолжении поста описание метода с иллюстрациями. Слева — было, справа — стало.

Читать далее Трюки в Photoshop, которыми я пользуюсь каждый день. Быстрая резкость.

Золотое сечение + метод диагоналей, композиционная суперпозиция и нанотехнологии

Золотое сечение + метод диагоналей

Как известно, человеческому глазу органические приятно воспринимать окружающую действительность через призму золотого сечения. Несложно сбегать в Википедию, чтобы вспомнить магическую пропорцию. Одна из фундаментальных иррациональных постоянных выражается простой формулой, состоящей из бесконечного количества корней, изображённой в правом нижнем углу заглавной картинки поста.

И в обыденной жизни с достаточной точностью приближается к 1,62. Это наша любимая пропорция, то самое наше естественное чувство баланса, порядка и гармонии. Этим соотношением пользовались древние греки, Да Винчи, Эйзенштейн и в общем-то пользуюся все архитекторы, фотографы, художники и операторы по сей день.

Если поделить кадр по такому принципу, то в точках пересечения будут находиться так называемые зрительные центры. Они примерно совпадают с правилом деления кадра на трети, однако, на мой взгляд позволяют создавать гораздо более приятные глазу снимки.

Я редко снимаю вертикальные кадры, поскольку их неудобно показывать в блоге, да и в журналах такие берут с неохотой, можно сказать, неформат. Так что в основном все мои снимки с отношение ширины к высоте, как 3 к 2. Памятуя о методе диагоналей, которым с момента «открытия» активно пользуюсь, я добавил к золотому сечению дополнительные построения, чтобы получить более полную композиционную картину.

Получилось как-то так. Много интересного в продолжении поста.
Читать далее Золотое сечение + метод диагоналей, композиционная суперпозиция и нанотехнологии

Новозеландская скульптура


По клику можно увидеть фото крупнее. (Для ЖЖ-пользователей и подписчиков: на staskulesh.com это сделано в виде удобной галереи.

Здесь в Окленде проходит ежегодный фестиваль скульптуры NZ Sculpture OnShore. Больше 100 современных новозеландских скульпторов представили свои работы на территории исторического парка-памятника Форта Такапуна. Там когда-то в начале двадцатого века понастроили бункеров и прочих защитных сооружений, опасаясь нападения со стороны российского флота. Та ещё была история.

Каждый экспонат можно купить и цены варьируются от нескольких сотен долларов до десятков тысяч. В самом деле задумаешься, глядя на мусорные баки, опутанные проволокой: «Как это может стоить пять тысяч долларов?». Обойти вс. территорию парка заняло у меня несколько часов. Чего там только нет: и железные тараканы, пожирающие старый «Жук», и стеклянные фрукты, и пятиметровый мужик из дерева, и туристическая палатка из кирпича, перевёрнутая с ног на голову гора, стальные муравьи и зайцы с жуткими ушами. В самом деле — эти странные художники!

С учётом приятной музыки, чудесной весенней погоды и кофе в кафе с вежливым персоналом — окультуриться вполне, я считаю, удалось.

В продолжении поста смотрите шестиминутный промо-ролик от организаторов выставки и мои эксперименты с ультра-широкоугольной линзой типа «рыбий глаз».

Читать далее Новозеландская скульптура

Как поймать хороший кадр

Здесь в Катманду на мастерклассе Максимишина обуждался вопрос, как так получается, что кому-то везёт с кадрами, и кто-то мучается буквально годами. Я не возьмусь пересказывать всю дискуссию, там и споров было много, и примеров с пяток имён. Если вкратце, то основная идея такова: не стоит ждать, что вот вы идёте такой с фотоаппаратом по улице и бах! выскакивает вам навстречу слон в панталонах, вы щёлк! щёлк! и в National Geographic на обложку. Вряд ли это случится — над удачным кадром нужно работать.

Можно ждать музу, и страдать оттого, что она не приходит. В реальности всё прозаичнее и трудоголичнее: нужно взять и сделать. Почти в любом творческом занятии 99% рутины, 0.99% творчества и 0.01% удачи. Если мы говорим о фотографии, то решение вышеозначенной задачи следующее. Выбираете место, фактуру, свет, ситуацию, формат, и работаете над кадром пока он не получится. Долго и в по возможности упорно. Если не получается — меняете место, фактуру и пр. Так, возможно, получится один или два по-настоящему хороших кадра, какие не стыдно показать людям. Зритель будет удивляться: «Как удалось поймать такой момент? Вот же повезло фотографу!» Рыбалка какая-то, ей-богу.

Заметив относительно интересный задник, с афишами непальского кино на рифлёном заборе, я в час пик простоял у оживлённого угла около сорока минут. Попробовал ракурсы, выдержки и диафрагмы — нащёлкал приблизительно сто кадров. Из них как минимум один можно назвать «удачным». Нормально, как считаете? По-моему, в самый раз.

В продолжении поста несколько мегабайт этих самых фотографий. Можно проследить динамику развития кадра и попыток что-нибудь поймать.

Читать далее Как поймать хороший кадр

Полуночный портал

Харбин, Китай

Здесь в Окленде я решил тряхнуть стариной и в очередной раз как попало сымитировать уже набивший оскомину эффект tilt & shift, о котором я подробно писал раньше. Есть подозрение, что конкретно эта структура должна не на шутку сбивать мозг с толку. Два с чем-то года назад эта техника ещё была кому-то интересна. Под катом то, что я наснимал за как раз в то время, держа, т.с., руку на пульсе.

Много фотографий, чтобы покончить с этой темой раз и навсегда

Как прошло одно собеседование, и почему мне нравится одна фотография

Спина

Здесь в Тауранге я выпил кружечку пивка у океана и поглядел, как дети ныряют с моста. Это три часа езды от Окленда. Место, как его называют местные, «Новозеландские Сочи» или «Новозеландская Калифорния», вероятно, станет моим следующим пристанищем. Собеседование с потенциальным работодателем прошло хорошо, и если они согласятся на обозначенную цену, перееду к чертям. В этот раз поговорить с рекрутом пригласили технарей и они, мнущиеся, задавали вопросы о любимых блогах (Smashing Magazine, PSDTUTs, List Apart), о любимом софте для разработки (Notepad), о предпочитаемых CMS (Silverstripe, Drupal), спрашивали «таблицы или не таблицы» (не таблицы, конечно), а в конце попросили сверстать чуть хитрый лэйаут с кучей столбцов. Сделав задание за 10 минут вместо положенных 30 я порадовал технарей ещё раз. Пример и правда получился, как из учебника. После этого был разговор с тётей-менеджером про то, почему я хочу переехать в Таурангу, почему они боятся нанимать неместных, про деньги опять же. Как обычно, они перезвонят.

Теперь о лирике. Заглавная фотография этого поста радует меня, эгоистичного автора, уже третий день. Показал её кому-то из знакомых и был спрошен, мол, расскажи, что в ней? Хорошо.

Итак. Фотография трёхмерная: есть первый, второ и третий планы, чётко отделённые друг от друга. Фотграфия движется: велосипедисты едут, люди идут. Размазанные фигуры и колёса контрастируют со статикой на переднем плане. Для тех, кто понимает смысл слова «выдержка», должно быть немного удивительно, как люди замерли настолько надолго. Фотография рифмуется: колёса на фоне, слева, справа, повсюду; на заднем плане кто-то несёт ребёнка точно тем же способом, что мужчина в чёрном держит мальчика в синем, нашего главного героя. Фотография контрастная: очень детский взгляд у персонажа с сигаретой, и отнюдь не детский у мальчика; тяжёлая спина в центре неожиданно скрадывает лицо основной, казалось бы, в кадре фигуры. Эта фотография, на мой взгляд, работает.

Логичный вопрос, который возникает, неужели я успел обо всём этом подумать за 1/30 секунды? Не обо всём, но подумать успел. Большую выдержку поставил сознательно, за несколько шагов до сцены. Поравнявшись с ними сделал несколько снимков, выжидая отсутствие автомобилей в кадре, и чтобы ребёнка на фоне поднесли, куда надо. До тех пор пока отец не обернулся. После этого я показал ему фотографии, посмеялись и разошлись. То было начало Золотой недели, большого семейного праздника в Китае.

Ещё шесть фотографий, которые цепляют

Про хдр, как слово-паразит.

— А этот пацак всё время говорит на языках, продолжения которых не знает.

Уэф, к/ф «Кин-дза-дза»

Здесь в Окленде меня нередко спрашивают «Это hdr»? (Пример фотографий под ссылкой.) Уж не знаю отчего, может быть от моих занятий 3D-рендерингом несколько лет тому назад, очень не люблю подобные вопросы. Сами знаете, желательно не пользоваться словами, значения которых вам неизвестно.

High Dynamic Range Imaging (Фотографическая широта) — комплексный метод получения цифровой модели изображения, которая впоследствии может быть преобразована в видимую глазом картинку. Обычные мониторы HDR-изображения пока показывать не умеют. (Говорят, у медиков есть специальные устройства для этого.) Но для сложных математических преобразований в самый раз — чем выше точность, тем точнее результат многократных умножений и делений.

Если подробнее, аккумулированные с нескольких снимков одного и того же объекта данные в том или ином виде описывают яркость (физические параметры светимости или сияния) точек изображения: полученная куча данных никак не привязана к чёрному и белым цветам на экране или мониторе. Это просто числа. Очень много чисел. Обычные камеры, обычные принтеры пока не умеют с ними работать, поэтому приходится изголяться.

Создание видимой глазом картинки на основе HDR-изображения похоже на паковку вещей в походный рюкзак. Понятное дело, всё не влезет, поэтому нужно брать самое необходимое. Тёплую одежду и спальники можно скрутить поплотнее, чтобы они занимали меньше места. Тонны ноликов и единичек, описывающих сверх-белые облака мы зажмём в средний диапазон, чтобы они стали темнее и обросли деталями. Тяжёлые предметы на дно. Самые чёрные тени нам чаще всего не нужны, к тому же они более всего шумят. Мелкие полезности и туалетные принадлежности распихаем по внешним карманам. Подчеркнём текстуры на объектах, чтобы лучше чувствовалась фактура. И так далее пока не получится картинка, влезающая в привычные мониторам и принтерам динамические диапазоны.

Надеюсь, аналогия понятна. Как именно делать тональный мэппинг я не скажу — потому что любое преобразование HDR-изображения в обычное он и есть. Вне зависимости от порядка действий хорошо собранный рюкзак — залог комфортного активного отдыха. Этот процесс называется Tone Mapping (Тональный маппинг, на русский нормально не переводится). Вне всякой связи с HDRI его можно применить к любым изображениям, содержащим информации больше, чем может отобразить монитор или напечатать принтер.

Именно эффект тонирования вызывает появление ореолов, высветление теней и затемнение деталей. И с HDRI это в общем случае мало связано. Человеческий глаз очень сложный оптический элемент и никакая современная техника пока не может с ним сравниться по скорости получения и обработки информации. В будущем нас, конечно, ждут миллиарды миллиардов оттенков цветов и принтеры, которые могут это напечатать. А пока HDRI+Tone Mapping — жалкая попытка запихать холодильник, микроволновку и бассейн впридачу в походный рюкзак. Спасибо.